« On croyait Anne Sexton à l'apogée de son art avec ses cinq
premiers recueils, or, les trois qui sont inclus dans "Folie, fureur et ferveur", bien que sensiblement différents en matière de forme, de contenu et de ton, et bien qu'écrits durant les dernières années de la vie de la poète, n'ont rien à envier aux premiers, car ils sont tout aussi denses, intenses et profondément introspectifs, tout en étant plus amples, car plus tournés vers l'extérieur : ils font véritablement entendre l'Amérique, et avec eux, Anne Sexton s'inscrit pleinement dans la constellation des grands poètes américains. » S.H.
« Et je me pose des questions sur
cette vie entière avec moi-même,
ce rêve que je vis.
Je pourrais manger le ciel
comme une pomme
mais je préfère
demander à la première étoile :
pourquoi suis-je ici ?
pourquoi vis-je dans cette maison ?
à qui la faute ? » A. S.
Les mille et unes facettes de Charlie Watts, batteur légendaire des Rolling Stones.
1962. Fraîchement formé, le groupe des Rolling Stones est à la recherche d'un batteur. Un jazzman londonien retient leur attention. Son nom : Charlie Watts.
Une fois installé derrière ses cymbales, le musicien jouera sans faille jusqu'à la fin de sa vie. Il traversera avec un flegme parfait les années de débauche aux côtés de ses turbulents compagnons, se pliera avec un certain ennui à la promotion et aux tournées mondiales, et acceptera avec recul et un humour pince-sans-rire le vertigineux succès rencontré par son groupe.
Au-delà de ses traits bien connus, Paul Sexton façonne grâce aux souvenirs de ses proches et des membres des Rolling Stones un portrait subtil de cet homme, à la fois esthète et fou de mode, mari attentionné et pilier de la scène rock.
Traduit de l'anglais (Royaume-Uni) par Valérie Le Plouhinec
À propos de l'auteur
Paul Sexton est un auteur, journaliste et présentateur musical. Il couvre, depuis plus de trente ans, la carrière des Rolling Stones. Son travail est publié entre autres dans The Sunday Times, The Times et Billboard, et il a réalisé de nombreux documentaires et émissions pour la BBC Radio 2. Il vit à Londres.
« Chaque être en moi est un oiseau.
Je bats toutes mes ailes.
Ils voulaient te retrancher de moi
mais ils ne le feront pas.
Ils disaient que tu étais infiniment vide
mais tu ne l'es pas.
Ils disaient que tu étais si malade que tu agonisais
mais ils avaient tort.
Tu chantes comme une écolière.
Tu n'es pas déchirée. »
A. S., Pour fêter ma matrice
« Voici enfin accessibles en français les oeuvres poétiques
d'Anne Sexton, qui figurent parmi les plus marquantes
et reconnues de la littérature américaine au XXe siècle.
On ne peut que se réjouir de cet événement littéraire,
rendu possible grâce aux éditions des femmes-Antoinette
Fouque [...]. Comment s'expliquer, jusqu'à ce jour, le
peu d'écho reçu en France par une voix dont la puissante
originalité s'est imposée outre-Atlantique dès le début
des années 1960, qui fut récompensée par toutes les
distinctions littéraires auxquelles les poètes américains
peuvent prétendre, si ce n'est par une certaine lenteur à
s'ouvrir à la poésie venue des États-Unis ? » P. G.
Dans ce recueil de poèmes, Anne Sexton propose une réécriture de seize contes des frères Grimm empreinte d'humour noir et d'espièglerie. Loin du manichéisme ou de l'édulcoration de la violence prônée par Disney, la poétesse relit de manière personnelle et très intime Blanche-Neige, Raiponce, Le Petit Chaperon rouge et d'autres contes qui ont bercé notre enfance. Les archétypes collectifs et la vie singulière d'Anne Sexton s'y entremêlent dans une narration
transgressive, avec justesse et esprit face à la douleur psychologique. Écrit en 1971, "Transformations" n'a pas perdu une once de son actualité et de sa pertinence pour questionner nos représentations sociales et imaginaires.
« Celle qui parle dans ce contexte
est une sorcière d'âge moyen, moi -
cheveux emmêlés sur mes grands bras,
visage dans un livre
et bouche béante,
prête à vous conter une ou deux histoires.
Je suis venue vous rafraîchir la mémoire,
tous autant que vous êtes -
Alice, Samuel, Kurt, Eleanor,
Jane, Brian, Maryel -
vous tous, approchez donc.
Alice,
à cinquante-six ans, tu te souviens ?
Tu te souviens qu'on te faisait la lecture
quand tu étais enfant ? » A.S.
Cult Cinema: an Introduction presents the first in-depth academic examination of all aspects of the field of cult cinema, including audiences, genres, and theoretical perspectives. Represents the first exhaustive introduction to cult cinema Offers a scholarly treatment of a hotly contested topic at the center of current academic debate Covers audience reactions, aesthetics, genres, theories of cult cinema, as well as historical insights into the topic
Managing Change in Construction Projects: a knowledge-based approach offers a new perspective on construction project change by viewing the process of change management as a knowledge-intensive activity, where team members bring their tacit and explicit knowledge into the situation; share, create and capture this collective knowledge for future re-use in similar situations. Through this knowledge-based approach, construction teams can successfully resolve and learn from change events, leading to an overall improved performance of the industry. The book will make a significant contribution to our understanding of construction project change by offering new theoretical and practical insights and models grounded in results of case studies conducted within two collaborative construction project team settings. By demonstrating how the social construction of knowledge works in construction settings, the authors challenge the prevailing change management solutions based on `hard' IT approaches. They put forward a balanced view that incorporates both IT-based and socially constructed approaches to effective management of construction project change. helps construction managers to improve and learn through the process of construction project change presents new theoretical models and offers practical guidelines first research-based book to directly address project change from a knowledge-based perspective draws on detailed studies with construction companies, including Ballast Construction and Kier Construction encourages a move from the information driven, process integrated approach to a knowledge-based view
From the book's Foreword by Trevor Mole, Managing Director, Property Tectonics; President of the European Association of Building Surveyors and Construction Experts: `Shu-Ling and Martin have built on their research work and that of others to produce an understandable and readable insight into innovation in small professional service firms. They have successfully unravelled the complex behavioural and organisational forces taking place and created a framework to help practitioners understand the issues and to fashion the right environment in which to foster innovation and deliver economic value.' Small professional practices in the built environment are crucial to the success and long-term viability of the design, construction and property industries. This research-based book addresses the urgent need to better understand the nature and process of innovation in these important firms. The authors offer an analysis of both why and how innovation is a key competitive factor for small professional practices in the built environment. As these practices are located in different business environments and behave in different ways to other types of industry firms, the context-specific methodology to design, implement and assess innovation in small professional practices presented in this book will appeal to researchers and practitioners in surveying and design. Innovation in Small Professional Practices in the Built Environment makes a significant contribution to an underdeveloped area of innovation by offering new theoretical and practical insights and models grounded in results from a 22-month case study of a small professional practice.
The Scarlet Letter: The Manga Edition will be a hit with both manga readers and in the classroom. A four-page essay at the beginning ties the novel and manga together; the rest of the book is taken up with the manga novel itself. So, there should be strong carryover between those people who are manga readers and those teachers/students who want a new and unique way to read the plays.
Our The Scarlet Letter manga is true to the original context of the play--we don't take Hester and Pearl and set them in a setting/time that's not relevant to Hawthorne's original and intended time/setting. You could say that ours is "true" to the novel.
This book offers a critical survey of film and media representations of black masculinity in the early twenty-first-century United States, between President George W. Bush's 2001 announcement of the War on Terror and President Barack Obama's 2009 acceptance of the Nobel Peace Prize. It argues that images of black masculine authority have become increasingly important to the legitimization of contemporary policing and its leading role in the maintenance of an antiblack social order forged by racial slavery and segregation. It examines a constellation of film and television productions-from Antoine Fuqua's Training Day to John Lee Hancock's The Blind Side to Barry Jenkin's Moonlight-to illuminate the contradictory dynamics at work in attempts to reconcile the promotion of black male patriarchal empowerment and the preservation of gendered antiblackness within political and popular culture.
A brief commentary on the necessity and the impossibility of black men's participation in the development of black feminist theory and politics, Black Men, Black Feminism examines the basic assumptions that have guided-and misguided-black men's efforts to take up black feminism. Offering a rejoinder to the contemporary study of black men and masculinity in the twenty-first century, Jared Sexton interrogates some of the most common intellectual postures of black men writing about black feminism, ultimately departing from the prevailing discourse on progressive black masculinities. Sexton examines, by contrast, black men's critical and creative work-from Charles Burnett's Killer of Sheep to Jordan Peele's Get Out- to describe the cultural logic that provides a limited moral impetus to the quest for black male feminism and that might, if reconfigured, prompt an ethical response of an entirely different order.
